Sanatçı Kerim Suner: “Fotoğrafa İnsanı Yeniden Katmak İçin Çalışıyorum”

19uncu yüzyıl teknikleriyle fotoğrafçılık yapan ve 1851.gallery’yi hayata geçiren sanatçı Kerim Suner, dijital çağda fotoğrafın fiziksel değerini yaşatmaya çalışıyor. Suner, “Fotoğraf artık ekrandaki piksellerden ibaret hale geldi; insanın rolü giderek azalıyor. Ben, fiziksel fotoğrafı canlandırmak ve fotoğrafa insan dokunuşunu yeniden katmak istiyorum,” diyor.

Kerim Suner, sadece dijital görüntülerle yetinmeyen, elle tutulan “müşahhas” fotoğrafları seven bir sanatçı. Bu nedenle çekimlerinde yaklaşık 150 yıl önce kullanılan el yapımı teknikleri kullanıyor. Dijital dünyadaki hız ve basitliğe karşı koyan Suner, geleneksel yöntemlerle sanatı yaşatmayı amaçlıyor.

Tarihî Tekniklerle Ortaya Çıkan El Emeği Kareler

Kerim Suner, tarihî teknikleri yaşatmak için Levent’te kurduğu 1851.gallery’de, çoğu daha önce görülmemiş fotoğrafları sergiliyor. İlk sergi, ünlü ressam Avni Lifij’in gün yüzüne çıkan fotoğraflarından oluşuyor. Suner, fotoğraf sanatı ve sergi üzerine Türkiye Gazetesi’nden Murat Öztekin’in sorularını yanıtladı.

Fiziksel Fotoğrafın Önemi

Kerim Suner, uzun yıllardır tarihî tekniklerle fotoğraflar üretiyor. Dijitalleşme çağında insan rolünün giderek azalmasına dikkat çeken Suner, “Günümüzde fotoğraf dediğimiz şey ekranda uçuşan piksellerden ibaret oldu. Fiziki fotoğrafın değerini unutuyoruz. Elinde hiç fotoğraf tutmamış çocuklarla karşılaşıyorum. Ben ise fiziksel fotoğrafı yeniden canlandırmaya çalışıyorum,” diyor.

19. Yüzyıl Tekniklerine Sadakat

Suner’in fotoğrafçılık anlayışı, 19. yüzyıla dayanıyor. Fotoğraflarının büyük kısmı kendi el emeğiyle oluşuyor ve negatiflerin çoğu ıslak ve kuru kolodyum teknikleriyle hazırlanıyor. Baskılar için ise albümin ve tuz baskısı gibi geleneksel yöntemleri tercih eden Suner, her bir kareye farklı bir ruh kazandırıyor.

Fotoğrafın Dijital Dönüşümüne Karşı Eleştiriler

Suner, dijital fotoğrafçılığın sunduğu hız ve kolaylığı eleştirerek, dijital kareleri “bilgisayarın ürettiği görüntüler” olarak değerlendiriyor. “Fotoğraf ışığın oluşturduğu bir görüntüdür; ancak artık görüntüyü ışık değil, bilgisayar yaratıyor,” diyen Suner, fotoğrafları fiziksel olarak basarak sanatı daha somut bir hale getirmeyi tercih ediyor.sanatci kerim suner gazetemize konustu fotografa insani katmaya calisiyorum 17294585827078 2

Avni Lifij’in Tarihî Kareleri Gün Yüzüne Çıktı

Fotoğraf sanatını daha derin bir anlamla buluşturmayı amaçlayan Suner, 1851.gallery ile eski teknikleri yaşatan sanatçıların eserlerine yer vermeyi hedefliyor. Galerinin açılış sergisi, Avni Lifij’in nadir görülen fotoğraflarından oluşuyor. Suner, Lifij ailesiyle uzun zamandır süren dostluğu sayesinde bu özel negatifleri günümüze taşımayı başardı.

“Fotoğrafın Sanat Olmasına Gerek Yok”

Suner, fotoğrafı sanata yaklaştırmak üzerine sorulan bir soruya, ünlü fotoğrafçı Ara Güler’in “Fotoğrafın sanat olmasına gerek yoktur” sözünü hatırlatarak yanıt veriyor. Bu görüşü benimsediğini belirten Suner, fotoğrafı estetik ve insana dokunan bir ifade aracı olarak görüyor.

İlgili Makaleler